2018就要結束了。每年這個時候，各類年度Top10、Top100的盤點層出不窮。借著這個時間節(jié)點，予舍予筑選取了建筑設計領域里一些有趣的“臨時建筑”作為年度盤點的第一篇推薦給大家。它們雖然只是作為臨時的形式存在，但集中表現(xiàn)了建筑師多年以來在形式、材料、技術等方面的長期研究和先鋒理念，或者是在精神上為人們提供了一個更富有想象力的庇護空間，也正因如此才更值得被珍視。
01
球體（Orb）
Designed by Bjarke Ingels 和Jakob Lange
這是BIG 建筑事務所創(chuàng)始人 Bjarke Ingels 和另一位合伙人 Jakob Lange 用在 Indiegogo眾籌網(wǎng)站上籌集到的5萬美金制作的一個巨型鏡面反射球體裝置，是2018 “火人節(jié)”的一個地標裝置藝術作品。
球體的設計概念來自于地球，按照地球的1/500000分之一的比例建造，360度覆蓋鏡面玻璃，反射著天空和地上的火人節(jié)參與者們。盡管Orb被設計為內(nèi)部可充氣的結構以降低對環(huán)境的影響，但仍需要一個重達30噸、105英尺（約32米）高的鋼架進行支撐。
02
扭轉的寺廟“Galaxia”
Designed by Arthur Mamou-Mani
2018年“火人節(jié)”另一件備受關注的建筑藝術裝置——扭轉的寺廟，由倫敦Mamou-Mani建筑事務所的建筑師Arthur Mamou-Mani設計和建造，在現(xiàn)場志愿者的協(xié)助下組裝完成。這座名叫“Galaxia”的廟宇由20根木材桁架組成，這些木材桁架搭接螺旋上升形成塔狀。三角形的桁架構成多個通道，其中心位置放置了一個巨大的3D打印曼陀羅。沿途的小壁龕將為參觀者提供寫字和思考的空間。
Galaxia的創(chuàng)作靈感來自于美國作家艾薩克?阿西莫夫（Isaac Asimov）在20世紀80年代創(chuàng)作的系列科幻作品中的虛構星球——“Gaia”。建筑師期望傳遞出“在銀河、行星、黑洞等未知星球的移動中，我們旋轉連接在這夢幻的星系。”遺憾的是，在火人節(jié)的最后一天，很多建筑都會隨著巨大的木質“火人”被一同燒毀。
03
ICD聚合展館2018
Designed by德國斯圖加特大學計算機設計和建筑研究所
德國斯圖加特大學計算機設計和建筑研究所ICD（Institute for Computational Design and Construction）建造的一個封閉的展館，使用了12萬個星型的“分子顆粒”材料，各構件之間的聯(lián)結僅依靠松散的摩擦接觸。“ICD聚合展館2018”是該研究所近十年來深入研究“設計顆粒材料”的結果。它被認為是第一個完全由電腦設計的顆粒構成的封閉建筑空間。
04
2020迪拜世博會西班牙館
Designed by Selgascano + FRPO
建筑設計公司Selgascano和FRPO為2020年迪拜世博會設計的西班牙館。方案的設計靈感據(jù)說是來自于典型的西班牙廣場。這個臨時建筑最大的特色在于其屋頂遮篷設計——由9個回收的ETFE（四氟乙烯）制成的黃色圓筒。這些輕質充氣的圓筒由鋼框架支撐。
05
2020年迪拜世博會巴西館
Designed by Gabriel Kozlowski + Gringo Cardia
2020年迪拜世博會巴西館由建筑師Gabriel Kozlowski和著名的舞臺設計師Gringo Cardia共同設計，采用浮動樹枝的形式。雕塑結構產(chǎn)生一個倒置的地形，由6個夯土墻支撐，分別代表6個巴西生物群落。展館設有多個展覽空間，一個觀景點和一個餐廳，讓游客充分感受這個國家的傳統(tǒng)文化。
06
2018 MPavilion
Designed by Carme pinós
MPavilion展素有墨爾本“蛇形畫廊”之稱。該設計受慈善組織Naomi Milgrom基金會的委托，同時也作為其第五屆年度MPavilion展，于今年10月8日至2019年2月3日向公眾開放。該展館由巴塞羅那建筑師Carme pinós設計，位于該市歷史悠久的維多利亞花園。建筑由中間的鋼制框架支撐起兩個開放的幾何構件，屋頂由相交的木格柵組成。建筑體與周圍的三座小土堆和諧地融入整個公園景觀，巧妙地形成了階梯式座椅，促進了社區(qū)人們的互動。
07
2018蛇形畫廊展亭
Designed by Frida Escobedo
自2000年蛇形畫廊展館設計項目首次舉辦以來，每位建筑師都以能參與其中作為榮譽和自身才能的象征。歷屆參展的建筑師都是當代最具影響力的建筑師，如扎哈?哈迪德（Zaha Hadid）、雷姆?庫哈斯（Rem Koolhaas）以及奧拉維爾?埃利亞松（Olafur Eliasson）等。被選中的建筑師只有6個月的時間來設計和建造他們的展館，如此緊張的項目時間，目的是鼓勵實驗和快速思考。
2018年度的蛇形畫廊展亭由墨西哥建筑師 Frida Escobedo 操刀設計。展亭徜徉在英國海德公園一片充滿活力的綠色和藍色調中。Frida Escobedo 以兩個長方形體量組合成庭院空間，運用光與水的元素，使用英國本地的建材營造出墨西哥民居的感覺，以其慣用的設計手法激活了公共空間。她是蛇形畫廊展亭項目自成立以來的第18位建筑師，也是最年輕的一位。女性建筑師的身份更是讓她成為業(yè)界關注的焦點。
08
2016蛇形展館重組
Reassembled by Westbank
加拿大開發(fā)公司W(wǎng)estbank收購了BIG集團于2016年設計的蛇形展館后，一路將其搬遷至多倫多，并對其進行了重新組裝。Westbank 創(chuàng)始人 Ian Gillespie 表示，他們與建筑師 Bjarke 和其團隊BIG已建立了穩(wěn)定的發(fā)展關系。購買展館是這種伙伴關系的一種自然擴展。這一做法也將幫助這些臨時建筑恢復生機，為當?shù)厝颂峁└嗒毺氐捏w驗。
09
3D打印混凝土房屋
Designed by Arup + CLS Architetti
2018米蘭設計周上頗引人矚目的設計產(chǎn)品——一所由便攜式機器人3D打印的混凝土房屋。它由工程建造公司Arup和建筑工作室 CLS Architetti共同設計，直接在米蘭的Piazza Cesare Beccaria廣場上打印完成，100平方米的建筑僅一周時間就完工了。房子由35個模塊組成，弧形墻壁、起居區(qū)、臥室、廚房和浴室一應俱全。
CLS Architetti認為，這一技術可用于最需要房子的地方快速、經(jīng)濟地創(chuàng)造房屋。“整個想法是向世界展示建筑的另一種可能性 ——通過新的3D打印技術，可以在一周內(nèi)建造房屋，”工作室如是說。 “打印的靈活性和便捷性讓它可以在任何地方建造；如果你愿意，你甚至可以在火星上打印。”
10
電影放映“花園涼亭”
Designed by Iogo Aguiar工作室
Iogo Aguiar工作室建造了一個臨時圓形涼亭用于電影放映。項目位于葡萄牙城市波爾圖的文化機構serralves內(nèi)，是當?shù)刂黝}為“生活的不確定性”的展覽的一部分。設計以圓柱形空間為基礎，側重于構建兩個具有不同功能的同心空間，趣味十足。
勒·柯布西耶在《走向新建筑》中把建筑看成是高于一切的藝術，“它達到了同時兼?zhèn)浒乩瓐D式的崇高，數(shù)學的秩序，思辨的思想，存在于情感聯(lián)系中的和諧的境界，這才是建筑的目的。”無論是作為臨時建筑的存在還是“永恒”的長久存在，它的根本目的都是能夠傳遞一種直擊心靈的美，這也是予舍予筑一直以來信奉的設計理念。